Agências
Hub de Inovação Artística lança ateliê digital e leva a arte de rua para a sua casa

Desde 2017, o Hub de Arte e Inovação Dionisio.AG, se coloca no mercado a fim de
revolucionar a publicidade/marketing , projetos, produtos e espaços urbanos e
corporativos. Por meio de intervenções artísticas, planejando, criando e executando
projetos junto a campanhas publicitárias, marcas, empresas e instituições, executam um papel similar a de uma agência, no entanto, com um grande diferencial, todas as ideias contemplam a arte e o fazer artístico. A proposta é utilizar da arte enquanto um meio potente para as marcas e os clientes construírem uma proximidade mais íntima e verdadeira com seu público, parceiros e colaboradores, indo além da ideia de transmitir apenas uma ideia ou mensagem, mas criando experiências e sensações.
O hub nasceu de um blog que falava sobre arte e que, hoje, se ramificou em várias frentes e, atualmente, co-cria com grandes marcas e agências como adidas, Nike, Disney, Itaú, NFL, Azul e Porsche. E trabalha com grandes artistas como Kobra, Speto, Pardal, Crica e Criola e Clara Leff. Agora, o hub se estendeu para mais uma missão com seu mais novo lançamento: uma loja online que promete levar a arte diretamente para a casa e para o cotidiano das pessoas.
A loja, Dionsio Ateliê, portanto, é uma extensão da agência e tem como principal objetivo levar a arte para todos, além de valorizar o processo e todos os parceiros que fazem o trabalho acontecer. A proposta é levar as cores e o espírito criativo da agência, agora, para sua casa, escritório ou dar presentes com itens autênticos e cheios de significado. Essa iniciativa apoia e promove artistas talentosos, ampliando a visibilidade e facilitando o contato direto com o público. Lá você encontrará nomes como Speto, Agatha de Faveri, André Gola e Bob Queiroz dentre muitos outros.
“Nós somos o Dionisio Ateliê, uma casa de criação onde a arte e o espírito indomável de Dionísio se fundem numa celebração do caos criativo. Nascemos da visão de uma agência que se recusou a limitar a arte a molduras rígidas e convenções vazias. Aqui, acreditamos que a arte é vida e a vida é arte — um ciclo incessante de paixão, êxtase e transformação. Como Dionísio, nós quebramos barreiras. Destruímos o conformismo e o previsível. Cada pincelada, cada escultura e cada traço de cor é uma celebração da liberdade criativa, da fusão entre o racional e o irracional. Inspiramo-nos no instinto, no impulso natural que surge das profundezas da alma, desafiando o que é considerado “normal” e abraçando o desconhecido. Acreditamos na expressão ‘sem limites’”, afirmam Monna Ricotta e Beatriz Souza, sócias do Dionsio Ateliê.
Agências
LGL Case eleva a barra no Taste Festival com projetos para Coca-Cola e Schweppes

O Taste Festival, um dos maiores eventos gastronômicos do mundo, ganha nesta 9ª edição uma dimensão especial com os estandes concebidos pela LGL Case para Coca-Cola e Schweppes. A empresa, referência em criação de experiências de marca, desenvolveu ambientes que transcendem a simples exposição, oferecendo aos visitantes verdadeiras jornadas sensoriais que combinam design inovador, interatividade e uma pitada de nostalgia.
Com três finais de semana de programação, os espaços das marcas das parceiras ganharão a assinatura da LGL Case em cada detalhe. Uma agência especializada em experiência de marca, também conhecida por traduzir a essência das marcas em projetos físicos, desenvolveu conceitos que vão desde estruturas arquitetônicas até ações sensoriais, garantindo que cada espaço conte uma história.
No estande da Schweppes, a LGL criou uma identidade completa que captura o vibrante da marca. Os visitantes serão recebidos por um lounge retrô inspirado no conceito Speakeasy, onde bancos tubulares industriais e mesas em preto e dourado dialogam com elementos contemporâneos. Um dos pontos altos é uma máquina de bolhas de sabão integrada a um letreiro luminoso, criando um efeito visual que remete ao Fizzy Effect da marca. O espaço ainda conta com o Bubble Wall, um painel com iluminação LED que simula o movimento das bolhas, e um Jogo da Memória eletrônica em formato de totem interativo. Como lembrança da experiência, os convidados poderão levar para casa brindes exclusivos como dosadores de bebidas e um livro de receitas em sacola kraft.
Já o espaço da Coca-Cola foi concebido para celebrar a conexão entre as pessoas. A LGL optou por uma ambiente acolhedora, com mesas de buffet em madeira, banquetas rústicas e almofadas vermelhas — uma referência direta à paleta icônica da marca. As estações de abrigo, com estruturas em metal e lonas personalizadas, ganharam um toque de magia: o logotipo da Coca-Cola, vazado na parte superior, projeta sua sombra no chão, criando um efeito visual que muda conforme a luz do dia.
Além de proporcionar uma ambientação aconchegante e nostálgica, o espaço da Coca-Cola — localizado na praça de alimentação — reforça a proposta da campanha “Compartilhe uma Coca-Cola”, com foco na convivência e na criação de memórias afetivas. Para a Coca-Cola FEMSA Brasil, maior fabricante do Sistema Coca-Cola no País, a participação no festival é uma oportunidade de conectar as marcas a diferentes benefícios de consumo.
No caso da Schweppes, o bar sensorial ganha um olhar ainda mais refinado ao unir elementos clássicos a uma estética de boutique futurista, traduzindo visualmente a passagem do tempo. A proposta, que reforça o posicionamento da marca dentro do universo da mixologia, se soma às ativações lúdicas e interativas já descritas.
Por trás de cada detalhe, a excelência da LGL Case se faz presente. “Mais do que montar estandes, a empresa construída narrativas visuais e sensoriais. A escolha criteriosa de materiais, a ergonomia dos móveis e a disposição assimétrica dos elementos foram meticulosamente planejadas para garantir que cada marca transmitisse sua mensagem sem perder o conforto do público”, conta Gustavo Costa, CEO da LGL Case. “Nosso trabalho vai além da execução; é sobre como as pessoas vão se lembrar dessas marcas depois do festival”, ressalta o executivo.
Agências
Eventos 5D revolucionam a forma como marcas criam experiências sensoriais e emocionais

Não basta mais ver e ouvir: o futuro dos eventos corporativos e de marca exige experiências que ativem todos os sentidos. Essa é a proposta dos chamados eventos 5D, que combinam visão, audição, tato, olfato e paladar em vivências imersivas e personalizadas, capazes de gerar conexões emocionais profundas e memórias duradouras.
Mais do que uma estética sensorial, essa abordagem se fundamenta em estudos neurocientíficos que mostram como estímulos multissensoriais ativam regiões do cérebro associadas ao prazer e à memória, como o hipocampo e a amígdala. Segundo o Journal of Consumer Psychology, a combinação de estímulos sensoriais potencializa significativamente o engajamento e a retenção das marcas pelo público.
Nesse contexto, a MCM Brand Experience, uma das mais reconhecidas agências de live marketing do país, está atenta a aplicação prática dessa tendência em projetos inovadores que aliam tecnologia, design e ciência. “Um evento 5D é caracterizado pela integração dos cinco sentidos. Não basta emocionar visualmente: é preciso estimular todos os canais sensoriais para realmente marcar o público”, afirma Fernando Fróes, diretor de produção da MCM.
A agência utiliza recursos como realidade aumentada, inteligência artificial e sensores biométricos para criar ambientes interativos que se adaptam em tempo real às reações do público — da trilha sonora ao menu degustado. “Com a IA, conseguimos ajustar o ambiente conforme as emoções dos participantes, criando uma experiência mais envolvente e personalizada”, explica Fróes.