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Parceira do Rock In Rio há mais de uma década, MChecon espera repetir o mesmo sucesso em 2022

O Rock in Rio foi criado para dar voz a uma geração e promover experiências únicas e inovadoras. Criado em 1985, o evento foi responsável por colocar o Brasil na rota de shows internacionais. O festival bate recordes de público a cada edição, gerando impactos positivos nos países onde é realizado, consagrando-se como o maior festival de música e entretenimento do mundo. Na esteira desse sucesso estão marcas, patrocinadores e fornecedores que contribuem para criar experiências inesquecíveis na Cidade do Rock.
Entre elas, destaca-se a presença da MChecon, considerada uma das maiores empresas do país no ramo de cenografia e especialista em montagens de grandes eventos. Ao longo de mais de uma década a empresa, liderada por Marcelo Checon, assinou a execução de mais de 50 projetos para marcas como Heineken, Itaú, Coca-Cola, Lacta, Gol, Volkswagen, Johnnie Walker, Diageo, Colgate, Latam, entre outras. Os mais emblemáticos, segundo Checon, foram os do Itaú, patrocinador master do RIR, nas edições de 2017 e 2019. “Em ambos os projetos, havia muitas áreas de ativação e um palco com atrações que disputavam a atenção com o Palco Mundo”, lembra Checon. “O projeto de 2017 foi uma grande conquista pra nós, mas em 2019 tivemos o nosso ápice. A expectativa depositada em nós, depois do sucesso da edição anterior era muito alta e precisávamos nos superar. E foi o que fizemos”, revela.
Consciente do poder disseminador da marca, o Rock In Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir não só um mundo melhor para as pessoas, mas também por proporcionar as melhores experiência de marca em um festival. “ O Rock in Rio para nós é a consagração da criatividade”, diz Carolina Kordon, sócia e diretora comercial da MChecon. “É o lugar aonde o público vai em busca de entretenimento e com uma grande expectativa sobre as ativações. Essa expectativa eleva muito a régua da cenografia, das interações e faz com que tenhamos que pensar em inúmeras variáveis, como exposição às intempéries climáticas, por exemplo”, explica. “Para nós, o festival tem um tempero diferente. Estar lá junto com grandes marcas faz com que seja recompensador e que tenhamos uma visão muito clara de que temos uma qualidade de entrega muito alta — o que nos gera também uma responsabilidade imensa”, conclui Carolina.
Adiado em 2021, por causa da pandemia de COVID-19, o Rock In Rio Brasil será realizado entre os dias 2, 3, 4, 8, 9, 10 e 11 de setembro e espera reunir mais de 200 mil pessoas durante o festival. Ainda de acordo com Marcelo Checon, essa edição deverá ser marcada por dois grandes pilares: conectividade e responsabilidade. “Quando falamos de conectividade, pensamos em como o público vai interagir com as marcas utilizando os seus dispositivos próprios. A grande sacada para mim será como as marcas irão gerar um residual de longo prazo e até permanente, pós RIR. Talvez por NFTs, criptomoedas, cross com alguma plataforma no metaverso ou qualquer outra plataforma que faça com que seja possível interagir entre os dois mundos (real e virtual)”, sugere Checon. Do ponto de vista da responsabilidade, cabe uma reflexão sobre ESG. Nenhuma ativação poderá entrar na Cidade do Rock e sair sem deixar um benefício ao planeta, ou minimamente compensar toda sua operação que onerou o meio ambiente — compensação de carbono, por exemplo. E obviamente, o público precisa estar no centro dessa responsabilidade, interagindo de forma que sejam protagonistas das ações socioambientais das marcas”, reflete. “De qualquer forma, seja para as ações de conectividade ou responsabilidade social, a cenografia estará presente para moldar e embalar cada uma delas. E é para isso que estamos aqui. Para auxiliar as agências na execução de suas ideias e projetos e fazer o melhor RIR de todos”, finaliza.
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Britânia integra linha de produtos à narrativa da novela Três Graças em estratégia de product placement

A Britânia, marca que celebra 70 anos de história nos lares brasileiros, reforçou sua presença na teledramaturgia ao realizar uma ação estratégica na novela Três Graças, da TV Globo, nesta terça-feira (5). Através do product placement, a empresa integrou seus eletroportáteis à trama, conectando o portfólio de produtos ao conceito de sua campanha de Dia das Mães: “Cuidando de quem cuida”.
Diferente da publicidade tradicional, o formato insere a marca diretamente no cotidiano dos personagens, transformando o produto em um facilitador da narrativa. Na cena exibida, que retrata a convivência entre três gerações de mulheres (avó, mãe e filha), itens como Air Fryer, cafeteira, batedeira e liquidificador surgiram de forma orgânica durante o preparo de um café da tarde, servindo como pano de fundo para um momento de afeto e troca entre gerações.
A estratégia busca fugir da interrupção comercial para focar na fluidez e na proximidade com a realidade do consumidor. Para Emanuelle Henche, gerente de marketing e comunicação da Britânia, o alinhamento entre a história e o propósito da marca é o que garante a eficácia da ação. “Quando a marca entra na história de forma natural, ela deixa de ser uma interrupção e passa a fazer parte daquele universo. Isso gera identificação e cria uma conexão muito mais genuína com o público. No caso de Três Graças, existe um alinhamento muito verdadeiro entre a narrativa da novela e o conceito da nossa campanha, que fala sobre cuidado, tempo e relação entre gerações”, afirma Emanuelle.
A aposta no entretenimento como canal de conversão não é inédita para a marca. Em dezembro de 2024, uma ação similar na novela Mania de Você gerou mais de 17 milhões de impactos, refletindo um crescimento de 17% no sell-out em 2025 frente ao ano anterior. Esse histórico valida o product placement como um diferencial competitivo para marcas que buscam formatos menos invasivos e mais eficientes para associar seus produtos a estilos de vida e emoções reais.
Ao ocupar uma das principais vitrines da televisão brasileira, a Britânia reafirma sua autoridade no segmento de eletroportáteis, utilizando o entretenimento para consolidar o reconhecimento de marca e fortalecer o vínculo emocional com as famílias. A iniciativa demonstra que, na era da atenção fragmentada, fazer parte da história — e não apenas do intervalo — é o caminho para marcas que prezam pela autenticidade e pela relevância cultural.
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Heinz transforma hábito de agitar ketchup em ritmo pop em ativação nas areias do Rio de Janeiro

A Heinz, marca da Kraft Heinz, aproveitou a densa movimentação cultural que tomou conta do Rio de Janeiro no último final de semana para executar uma estratégia de live marketing que uniu comportamento do consumidor e cultura pop. A ação estabeleceu uma conexão direta entre o ritual de agitar a embalagem do condimento antes do uso e a energia da música e dança latina que embalou as areias cariocas.
A marca distribuiu 5 mil pulseiras personalizadas com berloques temáticos, apresentando um visual inspirado nos figurinos icônicos de grandes artistas pop da América Latina. O acessório foi projetado com uma função dual: enfeitar o público e “vestir” as embalagens dos Ketchups Heinz Zero e Tradicional, incentivando os fãs a agitarem o produto no ritmo das apresentações musicais.
Para Thiago Lopes, CMO da Kraft Heinz Brasil, a iniciativa reforça o papel da companhia em se manter conectada às conversas genuínas da sociedade. “Na Heinz, acreditamos que o papel de uma marca líder é estar inserida no coração da cultura popular de maneira genuína e audaciosa. Nossa intenção foi mostrar que a energia que move as multidões é a mesma que define o costume de quem busca a qualidade superior do nosso produto. Essa iniciativa reforça nosso status de marca de estilo de vida que entende as paixões do seu consumidor”, destaca o executivo.
A estratégia de comunicação, assinada pela agência Jotacom, focou na autenticidade do gesto de consumo. Ao associar a batida latina ao movimento necessário para servir o ketchup, a marca conseguiu entrar na conversa do evento sem parecer intrusiva, transformando um detalhe técnico do produto em um elemento de entretenimento. “O que conecta Heinz ao evento de forma proprietária é o agito, parte essencial do ritual de usar ketchup. É daí que nasce o acessório, pensado tanto para o consumidor quanto para o produto, colocando a marca nos assuntos que todo mundo tá falando. Para conectar as pessoas assim, tem que ser Heinz”, afirma Beatriz Ottaiano, diretora associada de criação da Jotacom.
Ao distribuir os berloques em um momento de pico de audiência e mobilização social, a Heinz consolida sua imagem como uma marca que não apenas acompanha o espetáculo, mas que se torna parte integrante da jornada de experiência do fã, elevando o patamar criativo de sua identidade visual e sensorial.








